レクが実施されたのは2021年の5月22日（土）、雨模様のお世辞にも良い天気とは言えない中、ZoomのURLをクリックしたのが朝9:30頃。普段であれば夜8:00頃からスタートのインターバルレクリエーションが、この日に限って朝からだったのがやけに記憶に残っています。なぜこんな書き方になっているのかというと、このレポートを書いているのは2022年2月12日（土）、もう半年以上も前の事を思い返しながらのレポートとなります。

　この日MAAメンバーで集まったのは、自衛隊が一般公開をしている訓練「富士総合火力演習」のネット放送を見るためでした。「総火演」と略される事が多い、この演習は1961年（昭和36年）から行われているもので、もともとは陸上自衛隊富士学校の学生に火力戦闘の様相を認識させる目的で始まり、1966年（昭和41年）からは自衛隊に対する国民の理解を深める目的で一般公開を行っています（Wikipediaより引用）。

　私自身は富士総合火力演習（以下総火演）に参加したことはないのですが、一度は行ってみたいと思っていたイベント。MAA会員の中には参加したことがある人がいたので、レク中にその時の感想や、撮影した写真を共有してもらったりしました。大変うらやましく、次に機会があれば絶対に参加したいと思ったものです。

　今回の総火演は前年に引き続き、コロナ禍ということで一般の現地参加はなく、オンラインでの一般公開のみ。新型コロナが落ち着いてくれば、また一般開放も出来るのでしょうが、いつになるのでしょうか。2022年2月12日時点では東京の罹患者は日あたり２万人弱と、まだまだ光は見えていない状況です。

　ネットでの観覧という事で、正直迫力は求めていなかったのですが、実際に見ると迫力がすごく、すぐに会場の一種ピリピリとした雰囲気に飲み込まれるように見入ってしまいました。私は自衛隊の装備品には詳しくないのですが、要所要所に差し込まれる説明資料や解説アナウンスにより「次は何の目的で何をする」や「ここは見所」といった事が良く分かりました。また、現地に行っていたら逆に豆粒ほどにしか見えなかったであろう場面も、望遠レンズのおかげでよく見え、逆にオンラインだからこそ享受できる利点もあることが分かりました。

演習の終盤、本来であれば「空挺降下（パラシュート部隊の降下）」が見られるのですが、あいにくの天候のため中止となり見られなかったのが心残り。現地で見られるようになる事を願いながら総火演のスケジュールは無事終了となりました。

　総火演のネット観覧が終了した後、Zoomにて会員同士で感想会を行いました。会員に詳しい方がいたため、途中のかけ声のタイミングや、現場での雰囲気などについてのレクチャーなどもあり、大変熱量のある感想会となりました。ネットレクリエーションで毎回出る話題なのですが、「現地に行ってみたい」「現物に接したい」という意見が今回も異口同音に発せられました。もちろん有事がおきず、これらの訓練があくまで訓練で済む世界であれば良いという意見があった事も付け加えさせて頂きます。このレポートを書いているのはウクライナ危機真っ只中という事もあり、平和を祈念せずにはいられません。

　最後に普段であれば経験できないイベントに参加するきっかけを作ってくれたMAAの会と、参加者の皆様に感謝の意を表させて頂きます（普段気恥ずかしくて言えないのでw）。

記：uehatsu

　MAAでは毎年11月に全国レクリエーションを実施し、これまでに長野県、石川県、愛知県を訪問してきました。全国各地から会員の方々が現地に集合して文化施設などを巡りながら交流を深める１泊２日のレクは、いずれも忘れがたい時間となっています。

　しかし2021年は、新型コロナウイルス感染症の状況を踏まえて開催が見送られ、代わりにインターバルレクリエーションを行うことになりました。それが、宝塚歌劇団雪組の東京宝塚劇場公演「ミュージカル『CITY HUNTER』－盗まれたXYZ－」と「ショー オルケスタ『Fire Fever!』」の千秋楽ライブ中継鑑賞です。

　ミュージカルの原作は、1985年から「週刊少年ジャンプ」で連載が始まり、コミックの累計発行部数が5,000万部を超える人気漫画「シティーハンター」。1987年にはテレビアニメ化され、各シリーズの主題歌からは数々のヒット曲が生まれています。特にエンディングテーマは、アニメ本編のラストシーンに重なるように流れ始める演出が印象的で、中でもTM NETWORKの「Get Wild」は今なおアニメと共に愛され続けているのではないでしょうか。

　MAAとしては「このミュージカル『CITY HUNTER』で、あの『Get Wild』が歌われるの？！」というのが大きな関心事でもありました。また、「シティーハンター」の舞台になっている新宿はMAAの事務所もあるので、なおさら親近感も増すというものです。

　そこで、東京公演の最終日にインターネット上と全国各地の映画館で行われるライブ中継を鑑賞し、その夜、Zoomで感想会を行うインレクが設定されることとなりました。

　「宝塚歌劇」と聞くと、皆さんはどんなイメージを想起なさるでしょう。宝塚音楽学校の校訓「清く 正しく 美しく」や、劇団を構成する各組の「花・月・雪・星・宙（そら）」という名前から、厳しいレッスンを乗り越えて華やかなステージに立つ団員の方々の晴れやかな笑顔を思い浮かべる方も多いのではないかと思います。

　団員の方々のそんな表情が大きく映し出されるネット中継は、宝塚の魅力が存分に伝わってくる素晴らしいものでした。

　第一部の『CITY HUNTER』は、開演前の舞台上にアニメ版の楽しい雰囲気を取り入れた映像が投影され、これから始まる物語への期待感を高めてくれます。ところが幕が上がると同時に空気は一転、ハードボイルドな世界へとたちまち引き込まれていきました。

　やがて場面は新宿に移り、主人公・冴羽獠を中心にそこで暮らす登場人物たちが歌とダンスを繰り広げます。そして、ほどなく――

　獠を演じる雪組トップスターの彩風咲奈（あやかぜ さきな）さんが、銀橋を渡りながら歌ってくださった（感動したので尊敬語。「尊い」という意味に納得の尊敬語）のです。

　あの、「Get Wild」を。

　清く、正しく、美しく！ そして、wild で tough に！

　その後、物語は原作の要素をふんだんに盛り込みながら、ハードボイルドあり笑いあり、悪い人がいっぱいが出てきてああしてこうしてあれやこれやと展開していくわけですが、終盤、またも彩風さんが歌ってくださいました。

　今度はアニメ版のもう一つのエンディングテーマ、「Still Love Her」を。

　清い、正しい、美しい！ そして、切ない……。

　宝塚が「シティーハンター」を上演することが発表されたとき、原作のコミカルな部分を心配して「すみれコード的に大丈夫なのか」という反応もあったようですが、そんな心配も吹き飛ばす舞台でした。原作への敬意を随所に織り込み、劇団としての基本を大切にしつつ新しいものに挑戦する姿に触れ、つい沈みがちになってしまいそうな毎日の中、励まされているような気持ちになりました。

　特に見入ってしまったのは、新宿の街を行き交う群衆シーン。主要キャラクターはもちろん、具体的な役名はない人物まで、それぞれの人がそこで生きている実感をもって演じられていることが伝わってきて、全員を目で追い切れないのが残念でした。

　「Get Wild」の歌詞に「ひとりでは解けない愛のパズルを抱いて」という一節がありますが、この舞台では団員さん一人ひとりが輝くジグソーパズルのピースで、それぞれの場所にピタリとはまることで物語を完成させているのかもしれないな、などと考えながら、舞台は幕となりました。

　第二部の『Fire Fever!』は情熱的な歌とダンスを中心としたショーで、「これぞ宝塚！」と思わせてくれる時間でした。トップさん以外全員がレオタード衣装に身を包んだ圧巻のラインダンスや、舞台奥の大階段から降りてくる定番のフィナーレからは、伝統を守り、受け継いでいくことへの誇りや矜持が感じられます。

　その後のカーテンコールや千秋楽のご挨拶、この日の公演を最後に退団なさる団員さんたちの卒業セレモニーでは、皆さんのちょっとお茶目な素顔も垣間見え、温かい気持ちに包まれながら帰途につきました。

　そしてZoom感想会では、各自が見に行った映画館でのお客さんの反応を報告したり、宝塚大劇場では衣装を着ける体験ができるそうなのでいつか全国レクで行きたいねと話したり、いつも通りの和やかな時間が流れます。この日の舞台を鑑賞していない方もいらっしゃったのですが、見ていなくても共通認識を持ち寄って楽しく語り合えました。そうできるのは、宝塚やシティーハンターがそれぞれ文化や作品として培ってきた力があるからこそなのでしょう。

　こんなふうに、毎回そのとき触れる芸術を通して、続けていくこと、続いていくことへの気づきがあるのがレクの良さだなあと、再認識できた一日でもありました。

　そういえば、「シティーハンター」の主要キャラクターである海坊主さんがちゃんと筋肉質の大男に見えたのがすごかった、という感想もたくさん出ていました。そう考えると、宝塚の演出力と演技力をもってすれば――

　いつか、あのガンダムだって舞台化可能なのではないでしょうか。

　いつか、あの「BEYOND THE TIME（メビウスの宇宙〔そら〕を越えて）」を、銀橋を渡りながらトップスターさんが歌ってくださるのではないでしょうか。あー、尊い……。

記：パピルス