香港から中国本土に入って挑戦するさまや、「未だ日本では一般公開されていない『高海抜の恋』のメイキング映像が納められたりしていて、ジョニー・トーファンにとっては『香港ノワールに生きて』以上に面白いのですが、『高海抜の恋』も『単身男女』も早く一般公開……とまでは言わないので、ソフト化か配信して欲しいです。

「9、その他編」……というか最後のパートにて、しまさんが「どうしても紹介したい」と言及した番組の一つ『クィア・アイ』も、さすがエミー賞受賞作品で面白かったですよ！

●ネトフリで何を観るべきか

配信サービスとしてのNetflixは、HuluやAmazonプライムと比較して（有料会員数の多さを背景とした）オリジナル作品や独占配信に力を入れていることに特徴があるといわれています。

ただ、実際観てみると、ネトフリオリジナルや独占配信映画は、（『ブライト』や『アナイアレイション』といった少数の例外を除いて）、わりと微妙なものが多いわけですよ。『オクジャ』や『最後の追跡』や『ピーウィーのビッグ・ホリデー』のような、面白いのだけれど決して一般受けしないジャンル（これこそ配信サービスの真骨頂ですが）に属する作品か、『クローバーフィールド･パラドックス』のような、どの国のどの世代の興味も惹きそうなヒット作シリーズの新作にもかかわらず、微妙な出来の作品が多いわけです。

一方で、ネトフリが製作しているオリジナルドラマは、『ハウス・オブ・カード』といい『ゲットダウン』といい『パニッシャー』といい、面白いものばかり配信されているのですが、「45分×12話を全4シーズン！」とかいわれても観る時間がなかったりするわけです。

じゃ、ネトフリで何を観るべきかというと、自分は「ネトフリでしかみれない」「わりと短い」という2点から、ドキュメンタリーを大いに愉しんでいたりします。

●『ボクらを作ったオモチャたち』とは

中でも、いま最もおすすめしたいドキュメンタリーが『ボクらを作ったオモチャたち』です。

題名どおり、オモチャをテーマとしたドキュメンタリーのシリーズで、1エピソードにつき約45分、全部で8エピソードありますが、どれから先に観ても構わないのですごく観易いです。

特集するオモチャは、シーズン1が「スターウォーズ」、「バービー」、「マスターズ・オブ・ユニバース」、「G.I.ジョー」、シーズン2が「スター・トレック」、「トランスフォーマー」、「レゴ」、「ハローキティ」です。

……はい、もうお分かりですね。いずれも80年代に大ヒットしたオモチャたちです。「レゴ」や「ハローキティ」はずっと売られているようなイメージがあるかもしれませんが、前者は「宇宙シリーズ」や「お城シリーズ」、後者は山口裕子が三代目デザイナーに襲名するという転機が80年代にありました。

そう、「ボクら」というのは、80年代に子供もしくはティーンエイジャーだった現在アラフォー、アラフィフのおれたちのことなんですよ！

●アメリカン・ドキュメンタリー

アメリカ製のドキュメンタリーには、大きく分けて二つの潮流があります。

一つはフレデリック・ワイズマンが作る、「ナレーション」、「テロップ」、「音楽」、「インタビュー」を排した素うどんのようなドキュメンタリーです。「四無主義」ともいわれますが、分かりやすく情報を伝える手段を4つも排しているので、観客は次第に映像の中に入り込むこととなります。撮ってきた映像を編集し、どの順序で配置するかが唯一にして最も重要な演出になります。日本で同じ作り方をしているのが想田和弘です。

もう一つは、フレデリック・ワイズマンが排した「ナレーション」、「テロップ」、「音楽」、「インタビュー」をふんだんに用い、その他にもアニメーション、再現ドラマ、既存映像のシャッフリングやマッシュアップ……観客に伝えたいテーマを伝えるためにありとあらゆる手法を用いて、最終的にナレーションでまとめ、テンポよく仕上げるタイプのドキュメンタリーがあります。2、3分に一回はシニカルなギャグやジョークを交え、客を飽きさせないことも忘れません。

この代表例はマイケル・ムーアになりますが、現在、アメリカでエンターテイメントとして愉しまれている（かつ勉強にもなる）ドキュメンタリーのほとんどはこれです。

もっといえば、「2、3分に一回のシニカルなギャグ」を除けば『NHKスペシャル』も当て嵌まったりします。更に「（テーマソングを除いた説明的な）音楽」を除けば、『ザ・ノンフィクション』も当て嵌まるのです。

前者――ワイズマン式ドキュメンタリーが「観客の理解力を信頼している真面目な作品」、後者――マイケル・ムーア式ドキュメンタリーを「カウチポテトしながらでも理解できるエンターテイメント」と理解するのは早計です。

何故なら、『ボクらを作ったオモチャたち』は明らかに後者に属するドキュメンタリーなのですが、オモチャに知識があればあるほど楽しめる作りになっているのですから。

●『ボクらを作ったオモチャたち』の魅力

『ボクらを作ったオモチャたち』は、「テンポの良すぎる編集」「2、3分に一回のシニカルなギャグ」を除けば、わりとしっかりした作りのドキュメンタリーです。

どのエピソードもまず再現ドラマで観客の心をつかみ、そのオモチャがどのような歴史（玩具史）的背景から誕生したのか、どのようにヒットしたのか、なぜ重要なのか、現在どうなっているのか……等々を45分でしっかり解説してくれます。そのオモチャを産み出したキーマンとなる人物には必ずインタビューし、同業他社や子供時代にそのオモチャで遊んだ人物の評価もインタビューとしてしっかり入れます（まとめ撮りなので毎回服が同じなのですが）。

そして、ここが重要なのですが、最後は必ず受け手と作り手の織り成す人間的な感動でまとめます。取材に協力したにも関わらずシニカルすぎるナレーションで一刀両断されたインタビュイーたちも、このまとめ方なら怒らないでしょう。

しっかりした解説と多面的な視点とシニカルでジョークたっぷりなナレーション……手堅い！

テーマとなるオモチャをよく知らない人にとっては、実に勉強になる番組です。一方で、知識のある人にとっては「そこをもっと深く解説してくれ」という箇所もあるのですが、「最低限これには触れてほしい」という話題はほぼ押さえており、更にシニカルなナレーションやMAD動画みたいな既存映像のインサートに爆笑してしまうでしょう。最初に「どこから観てもOK」なんて書きましたが、シーズン1、2と順番どおりに視聴すると。オイルショックやベトナム戦争や3.75インチフィギュアやタイアップによる物語性など、シリーズ全作を繋ぐキーワードがみえてくる構成も上手いです。

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