「菊地成孔のアンダーグラウンドX （26/7/9＝No.47）」

「C6」や「藤井風のライブはAI最後の敵」にも似た、えっあの人たち（Ｘユーザー）にとって音楽はこんなモノなの？　と驚かされた系列の話ですが、つい数日前、とあるアニメのオープニング曲としてニルヴァーナの『Breed』が起用されたことに対する賛否両論（もちろん賛にも否にもなってないのですが）が持ち上がっているときいて、もう、あらゆる角度から「そんななんだ？」と思わざるを得ませんでした。主に “９０年代ノットデッド平成人間” の文脈で。

　私は90年代初頭USAで売れまくっていたバンド音楽が大好きですが、今まで日本の評論家（在野含む）がそれらについて語ってきた言説がどれも実質に擦りもしないクズばかりだったので、「ニルヴァーナやアリス・イン・チェインズを本当に尊敬する人間が取るべき態度は、（少なくとも日本国内では）その音楽について一言も語らないことだ」とさえ思ってきました。そんなところに、「男だと思ってたコが実は女＝同性でどうしよう既に気になってるんだけどギターやっててかっこいいしドキドキ」みたいな、①セクシュアルマイノリティでもないノンケオタク向けに作られたモノセクシュアル表象　と　②音楽やってるわけでもない人間向けに作られたなんとなく音楽やってる気にさせるミュージシャン表象　という、マンガでこの両方やって売れなかったらそっちのほうがおかしいよなという原作のアニメ化にニルヴァーナの曲がついた。というのは、もう、日本人である限りは “９０年代ノットデッド平成人間” の軽音部室から逃げられないのか？　と洋館ホラーめいた錯覚に囚われました（夏だからでしょうか笑）

「カート本人がクィアだったかどうかは別として、彼がUSAにおける男性フェミニストの先駆け的フィギュアであったことは間違いない。『Breed』は歌詞だけ読むと “自分の体内の出産能力と外部からの性的圧迫の両方に折り合いがつかなくておかしくなってしまった女性” みたいな話で、ポランスキー『反撥』っていうかフェミニズムにもギリ接続できそうな内容だけど、でもそれを百合モノのテーマとして選曲するのは明らかにハズしてるというか、サビの“she said” だけ聴いて「女性ロッカーの魂の叫び」みたいなのだと思って決めたんだろう多分いや絶対。それにしても去年のLA山火事コンサートでやった St. Vincent の『Breed』はひどかった。バークリー中退でニルヴァーナやりたがるっていうその中途半端な下降志向が彼女の音楽そのものにも表れていてキツいし、カート経由のフェミニズムを継いでるのだとしても、女性の当事者性を美しく見せることにことごとく失敗してるUSAってほんとあらゆる意味で終……いやそれより、多様性がどうとか言ってる人々の語り口こそが典型的なノンケ的保守性にしかなっていないのは一体何なんだろうか？　カートが “アルバム完成直前もしくはリリース後に音質が気に入らないと言い出してミックス直しまでしたがる” という行為を２回反復していたのは、あれ双極性障害と関係あるんだろうか。そして2020年代にもなって何故誰もこういうことをちゃんと言わないのだろうか、とくにカニエすらろくに助けられなかった業界の人たちは。いやもういい、私はこの辺の音楽について一切語らないことに決めたのだから。『In Bloom』のイントロコード進行だけでどれだけ平然と破格なことが為されているかを指摘すらできなかった評論家どもの末裔みたいな奴らの言うことなどどうでもいい」などと思いながらトピックを追っていたら、件のアニメ公式アカウントでデイヴ・グロール本人に原作者がインタビューした動画が上がっていて（笑）、これにはさすがに噴き出しました。
　菊地さんがコロンボ研究でご指摘なさった「関係者にインタビューすることを叶えた段階で、ルポライターでありジャーナリストでもある、〈インタビューする側〉に、過度なポテンシャルが生じ得る、という有毒性」が満ち満ちた内容で、原作者が「認められたいフィールド」の所在が率直に吐き出されており、それを見せられた私などは「力を入れる場所が間違ってるでしょ（笑）　“本家メンバーもこう言ってくれてます” って動画を本編放送５ヶ月前に流すって、スティーヴン・キングと仲良くして公式推薦コメントを言わせたがる男性映画監督と同じくらいマッチョな行為だよ（笑）　ほんと岡惚れのさせることってすげえな、直々に原作者が出てくるんだ（笑）　あなたインタビューで “マスキュリンな女性が好きなので” って言ってたけども、それクィアでも百合でもなくて “他者の中にある男性性” 渇望ってことで普通に異性愛だよ（笑）　いっぱいいたわ “自分の中の同性愛志向”みたいなのについて語ってたはずがいつのまにかファルス羨望の話にすり替わってた90年代ロックやおい腐女子（笑）　そんなんでクィアに理解がありますみたいな顔しないでくれよ頼むから。それでも根っからの善人であり90年代のパパであるデイヴ・グロール（ユダヤ系ながら、イスラエルとの距離の取り方も絶妙）は、キミに対して優しく接し続けてくれるだろうけども」と思わざるを得ませんでした。

　Ｘは文字通り、「任意の数値を代入せよ」という感じで、（ネット媒体発祥の作品であればあるほど）それを出した人間の過入力・過脱力の両方が明らかにされる、精神分析と整体の両方に適合した装置みたいになったと思います。この奇妙な愉快さは、前回の日記で菊地さんが書いておられた “エヴィデンスとかソースとか言い出した頃から、嫌だなあTwitter。と思ってきたんだが、それが極まで行くと、自爆するようになるのかーと思ったら好きになってきた、というか、楽になってきた” こととも直接関係があるのでしょう。

「さよならノワール」初回（TVがないのでTVerの配信で）拝見しました。
弦楽ワルツに始まり別アレンジが劇中で数パターン流れていたテーマ曲っぽいやつは
先日のゲンロンカフェの東さんとの対談で流していた東欧風の曲のアレンジ違いですよね？
「平和と愚かさ」のBGMに良いと思うとおっしゃっていたアレ。
バリエーションはいくつあるのでしょうか？
民放ゴールデン帯ドラマはサントラが出るのが確約されているのが嬉しいですね！発売が待ち遠しいです！

東浩紀氏の「演劇に手を出して傷ついた経験がある人」、これ本当にようで、大学生のときにそういう体験があった、というのを昔書いておりました。

ちなみに、東さんは昔、現代音楽がお好きだったんですよね（これも昔書いていた）。タレコミな個人的体験、の話をすると、30年くらいまえに彼と薄い付き合いがあった時期があり、ご自宅でスティーブ・ライヒの「ディファレントトレインズ」を聴かせてもらった、ということがありました。

>>1

　僕は、＜自分が「反骨精神を持った人間である」事を訴えるために、有名なゲバラのTシャツを愛着（まさに、「愛着」ですけれども笑）している人物を知人、非知事なわせて少なくとも５００人は知っていまして、彼らに対し「ゲバラとカストロ兄弟が袂を分つのは意外と早く（６４〜５年）、それに、あの可愛いフルシチョフが関係していた事を知っている」ことや「キューバが革命を起こしたものの、それが共産主義革命だと明言したのは、後から、かつ比較的遅く、キューバ革命が成し遂げられてから、まずゲバラが招かれ、群衆にゲバラのレイヤーまで現れて、市民的な英雄に祭り上げられたのはニューヨーク」だといったことは流石に知らなくても良いけれども、ひ、ひ、ひょっとして君たち、そもそも「ゲオポリティクス的に、キューバ島が共産主義国になることの意味を理解していない＝赤狩りとドミノセオリーについて何も知らない」ましてや「共産主義」について何も知らない。と言うことはないだろうね？

　と震えるような気分で祈っていたのですが、現実に祈りは通じず、５００人中、下手すっと３８０人ぐらいは「そう」だったのではないか？と今は思っていますし、そして、それはそれで良いと思っています。平成までだったからです。

　また、テレビのヒット曲番組を見ていたら「IN BLOOM」のあのMVが流れてきて「うおー！とうとうポップミュージックの根本的進化が、この楽曲で成された！」と思い、採譜しながら「ダセえバンド名！」と思いながら、驚異的なトライアドの連結を採譜しながら、「このダサい名前のバンドの曲はみんなすごいから、そのうちジャズめんがカヴァーするに違いない」と思っていたら、ハンコックがニュースタンダードでアポロジーズをカヴァーして「やっぱな」と思ったものの、非常にアレだったわけですが、ゲバラと違い、ニルヴァーナの赤ちゃんTやカートコベインの顔Tを１年中愛着している人が、知人だけで３００人ぐらいになった時には、「近い将来、ニルヴァーナの音楽は、とんでもない、俗転、なか卯とエヴァンゲリヲンのコラボぐらいになるな」とは思っていたんですが（食ったら、景品？に「ロンギヌスの槍」をあげます。と言われ、「なんで京風うどんすきのインチキ版を食ってロンギヌスの槍を貰うの？こわっ！」と思ったままなんですが、まあ、あれが頭部にくっついてる怪獣（使徒。か笑）ぐらいは普通にいそうだな」と合理化して事足りてしまったんですが）、ただただ「ゲバラやチェットベイカーの＜レッツゲットロスト＞のTが、わけもわからず売れていた時代って本当に良かったなあ」と思っており、それから幾星霜、現代の無慈悲さというか、そのうちセブンが「セブンのハヌーカ・メーノラー！クリスマスまで１１個のお菓子が乗せらて、１日１個づつ食べられる台をプレゼント！」とか、この冬突如として言い出しても全くおかしくない時代が来た。と思っています。

　この震えに、基底部で振動を与えているのが、アニメのOPにおける「J-POPクラシックス趣味」であることは間違いなく、aiko、桑田で終わるんじゃないの？矢沢まで行く？とか思っていたら、ニルヴァーナのドラムがそんな営業やらされていたのかと、「当然だろ＆がっくり」感を強く感じました。「日本のアニメに使われたぞ」の価値は、おそらくかなり高く、「サンダーキャット使ってやれよ」と、僕がどれほど祈っても、祈りは現実に届かないと思います。

　僕は「若死にクラブ」の自殺組は、クイア・カルチャーという以前に、ジェンダーが、さまざま方向から液状化した結果だとおもており、シドとナンシーも、ジミヘンもカートコベインもその点では同じだったと考えています。後やはり、僕が岡惚れされる１兆倍は岡惚れされていたでしょうから、音楽とそれ以外のカルやーも液状化していたと考えられます。


　

>>2

　いやあしかし、アニメではない劇伴の民放版は初めてでしたので「こここここうやって作るのか」と、大変勉強になりました。ワルツは、厳密には「テーマ」ではなく、「テーマ」は２曲あり、ワルツも含め、採用までのヴァージョンは３つ以上あります。と、これは愚痴っているのではなく、単に驚いているのですが（と、同時に「フジっぽいなー」とも思っており、気持ち的には、むしろ「嬉しい」わけで、こんなもんフジを文春と一緒に潰したいx国（笑、「どの国かわからない」という意味のxですよ！）で発言したら懐かしの村八分ですけれども笑）、たった今、OSTの最終制作段階にあって、OSTは岸辺露伴とまた違った意味で、最高なので、お楽しみになさっていただけると幸いです。

>>3

　やはり。彼には過去、発声練習を重ねた経歴が見て（聞いて）取れます。「朝生」時代の先生方と東さんを大きく隔てるのは「声の通りの良さ」でしょうね。「ゲンロンは演劇」とまでは言いませんが「言論は演劇のセリフで駆動している」ということはできると思います。田原総一郎の「舞台では使えない声」の不明瞭線に対する、明瞭すぎるほどの東さんの発声には、誰もが思うよりはるかに重要な意味があります。

　現代音楽、というより、「歌」が嫌いで、人間の歌は嫌だ。テクノやボカロがいい。と、仰反るほどクラシカルなことを仰っていたので、無理やり歌わせて録画し、アップしたわけですが、「一生嫌われても構わない」という覚悟はありました笑。なぜなら「本当に歌が嫌いな生物」は存在せず、抵抗を生じさせるトラウマが存在しているだ毛だからです。

　ディファレントとレインズはベタすぎるので、そのお話は聞かなかったことにします！笑

　

佐藤さんの演技、凄く良かったですけどね、爆弾て映画。
（映画の内容はよくわからなかった。　佐藤のサイコ演技は秀逸だった）
映画では坊主、舞台挨拶時は　ボーボーの髪の毛で　同一人物とは思えず　好感が持てました。

東さんとの対比ですが、　東さんは　はっきりと明朗快活にモノをおっしゃる　という以前に
地味な役者（昔の悪しき杵柄？トラウマ？）、役者業ではないが、　はっきりと聞こえる　声の出し方をしていたのか、　という点が　今回の日記で　気がつけました。

落合博満が　ボーリング選手を目指した時期があったように
「あの人さ、　誰も気づかないけど　握力が強いんだよ　半端ねえの　」
「つまり　バット握る力が　デフォで　違うの　ボーリングやってたからさ」
不遇のパリーグ　ロッテオリオンズの　落合一番弟子　愛甲猛の　コメントを　思い出しました。

>>7

　いやあの男の人の演技のことは何もコメントしていません笑、演技は上手いでしょう。女の人の方も。僕がいってるのは、どっちもフラジャイルだということですね。というか、「男が悪い女が悪い戦争」という来るべき大戦争のきっかけが「夫婦別姓刑事」だとは思いもよらなんだ笑。

菊地さん、おはようございます。

ついさっき、のどが渇いて目が覚めて、お茶を飲んでのどを潤し、ぐだぐだしていた時にふと、まだ聴いてなかったルアンさんの『あたしをつくらないで（上）』を聴きました（今更で申し訳ありません）。普段すごい音楽を聴いた時には、「うおー」とか「やばいやばい」とか漏らしてしまうのですが、衝撃で言葉を失いました。自分の乏しい音楽体験を振り返っても、こんなに心を掴まれた作品はどれほどあったかと思う程です。

具体的にはいつ頃からなのか、コロナ禍からなのか分かりませんが、特定の年代や特定のジャンルへのリスペクトやノスタルジアを彷彿させる作品が蔓延する一方で、「新しさ」や「まさに今」という感覚を、音楽――とりわけポピュラーミュージックと呼ばれるもの――に抱く機会は少なくなっていました。本作を聴いて自分の中にあった音楽の基準や感覚そのものが更新された思いです。本当に素晴らしい音楽をありがとうございます。

「AIにとっての最後の敵、つまりボスキャラは人間のフィジカルだということ。ということは、日本の音楽シーンにおいて、AIにとっての最後の敵は藤井風のライブということになる。（記事本文より抜粋）」という、AIに関して粗雑な理解のまま、上澄みだけを取り上げて＜日本の音楽シーン＞なるものを画定し論じた記事に騒ぐのではなく、多くの人が本作を聴いてもっともっともっともっと騒ぐべきだと思います。

新音楽制作工房メンバーズ・ファイルの更新を楽しみにしております。

>>9

　抹茶さんありがとうございます！僕らのも良いんだけど、大森元貴（ミセスグリーンアップルのリーダー）のソロ曲「催し」をMVごと聞いてみてください。驚くと思います笑。チャートの中には必ず新しい音楽があるので。